1.首先绘制好草稿，再给画面刷一层水，先绘制天空，趁湿可以先勾勒山体的形状，再洒上一点盐。

2. 下面用偏紫一些的颜色做下过渡，干了后吧盐挂掉。

3. 再给画面刷一层水，用白墨水绘制瀑布和云雾。

4. 再用干的笔触去强度边缘。再勾勒一些飞鸟。

5. 再用儿童牙刷给画面洒些白墨水。再加强下瀑布的效果。

6.最终效果如图示。

1.本课讲的是水彩手绘插画水晶的画法，首先线描稿和水彩准备好。

2.首先使用蓝色和紫色对线稿进行一遍铺底色，将颜色调的淡一些水多一点。

3.再将蓝色调的稍微深一些，对钻石部分进行绘制，绘制的时候不是全部铺满了，是有选择的绘制。

4.再将蓝色调的加深，在对钻石的块面进行绘制，基本是以三角的形态为准进行绘制。

5.再将蓝色调的深一些，对钻石的切面部分添加一些小的块面。 

6.在使用白颜料或者高光笔对钻石的亮度进行绘制，高光部分也是有选择的以线的形态为主。

7.对下面宝石部分也是使用蓝色，设定好光源的面，将光源的面填充浅蓝，后面的填充深蓝。

8.对下面一根宝石的绘制也是根据前一根的颜色进行绘制，深面铺满。受光面使用浅蓝适当留白。

9.对于下面碎的部分相对来说受光面没有那么明显，可以在蓝里面加点紫绘制下面的块面。

10.后面长条的宝石部分也是要保持和前面的光源一直，不同的面有深浅变化。

11.绘制一些横线作为宝石的纹理，后面的在一根也是根据前面的光源保持一致，对深的面添加一些紫作出渐变的效果。

12.在后面一根也是使用蓝色为主，宝石之间的颜色也会有深浅的变化，后面的可以将颜色填充为深色的蓝。

13.对下面碎的宝石在添加一些紫色的颜色进来进行绘制。

14.在使用深一点的紫色对下面的碎的宝石的阴影面也添加进来一些深紫色作为不同的面。

15.在使用浅紫色对后面的碎宝石进行铺色。

16.再给后面的碎宝石添加上深紫色的面。

17.在使用深蓝对长条的宝石添加沟边，在对深的面进行加深，沟边的时候也是有面的形状。

18.在使用深蓝色对宝石添加上纹理，横线或者竖线的为主。

19.对蓝色部分的就添加深蓝色的纹理线，下面的紫色就选择深紫色作为纹理线。

20.对下面的碎宝石和长条宝石都使用同样的方式进行绘制。

21.在使用不同的蓝色对上面叶子的形状填充上颜色。

22.通过改变深浅的方法将叶子的颜色填充满。

23.对于右侧的叶子就添加一些紫色使颜色更加协调，叶子不需要画的很精细，因为主题是宝石的部分。

24.在使用白色颜料对宝石的转折面和亮部添加上高光。

25.在将上半部分用纸遮挡使用敲打的方式对下面添加上白色光点。再将空白部分用纸擦掉。

26.最终效果如图所示。

1.这节课画一个风景画，随意的勾勒出大致的形状后，然后开始从天空铺大色调。

2.这幅画有一个特点，它的湖面的反光，湖底能看见树木的云的倒影。这里画云用的是湿画法，云和天空的斜街用的是干画法。

3.在画的时候要注意整一个透视，透视表现空间非常重要，它除了造型的透视，还有颜色、反射上的透视。

4.颜色上的变化有：色相上的变化和色阶上的变化，如果色阶数的层级不够多，画面就会很单薄了。

5.这幅画的重点是左下角水中的木头，这里还是很复杂。无论你画什么东西都要从整体出发，再去刻画进一步的细节。

6.最终效果如图示。

1. 首先准备好【纸】和【铅笔】，先找出地平线，再画出雪地、山峰的大概形状和位置。然后再勾勒出大的树干。

2. 用【排刷】给画面刷一层水，然后用【群青】+【佩恩灰】做混色，给远山铺色。然后趁湿润，再给前方的山上色。

3. 接着绘制湖面的倒影，湖面的倒影也不会很实。然后往调色盘中加点【酞青蓝】卡一下雪地的边缘，画的也不要太明显。

4. 接着用【佩恩灰】稀释一下，来画雪的阴影，来拉开雪的层次，阴影的边缘不要过于硬朗，它是有一个渐变的过程。

5. 接着再给天空刷一层水，然后用蓝色加点佩恩灰，在天空上方刷一层颜色，再用【清水】慢慢的往下做过渡。

6.接着用佩恩灰画树枝的亮面，再用【赭石】+【佩恩灰】画暗面，做过渡融合。用深一点的颜色，勾勒树枝的纹路。

7. 接着继续去绘制其他的树干，远处的树干颜色要淡一些，细节少一些。

8. 接着画前方的树，这棵树再做颜色的晕染的时候，可以在中间加点其他颜色进去。然后再用【勾线笔】勾勒小的树枝。

9. 接着用【白墨水】给地平线和树枝上画一些积雪。再用【儿童牙刷】给画面洒上白点。

10.最终效果如图示。

1. 首先准备好【水彩纸】和【铅笔】，用【铅笔】绘制线稿，先区分开大概的区域，再在区域里面刻画细节。效果如图示。

2. 接着从上往下开始铺色，先用大的松鼠毛的笔，调天空的颜色，先给天空铺色。要确保水分充足，不然会留下清晰的水痕。

3. 接着用比较淡的紫蓝色给远景的山铺色，然后再给其他部分铺第一遍颜色，第一遍颜色基本是凭直觉来画。

4. 然后趁天空没有干透，给天空加一些云彩，用点的方式来绘制云彩。然后用【清水】给云彩边缘做过渡。

5. 接着开始绘制远处的山脉，也是趁没干往上绘制，这样边缘能够更加的模糊。先画出山脉从远到近的颜色变化。

6. 接着绘制前景的山体，画的时候要注意留白，留出阳光照过来的亮面。中金景的位置，不需要刻画太多的细节，分开大概的明暗面即可。

7. 在画的过程中要不断的去推敲颜色远近的变化，越到近处颜色就偏向冷色，远处就偏向橙色。

8. 然后从远景开始刻画细节，也是需要远景颜色的变化，近处的树颜色就偏向于橙黄色。然后再刻画一下云彩的暗面，效果如图示。

9. 绘画远处的山的时候，要一层一层的绘画，这样形成的层次感会更加的丰富。近处的山脉长满了绿色的植物，画的时候要把这种树木表现出来。这里的绿色是偏向暖色的绿。

10. 接着开始绘制树木的细节，用点的方式点缀出树的形状，先画树的浅色，再画亮色。然后再刻画石头的暗面，石头暗面也是有色彩的变化。

11. 近处的物体要大胆的用一些重颜色，这样水的反光才能很好的体现出来。水的暗面也要大胆的去压暗，不然亮面的高反光的质感出不来。

12.近处的石头细节是最多的，画的时候也要注意留出它的反光。然后刻画中近景的树木，绘制的方法是一个样。

13. 最后选择白颜料，用覆盖的方法给画面点上高光，效果如图示。

14.最终效果如图示。