课后作业如下。

1. 在日本纹样设计的应用中，【东京奥林匹克的标志】是众所周知的。

2.【市松纹样】的应用如图，它在以前被称为【石阶纹样】。

3. 在奥林匹克标志中，无论是【市松纹样】还是作为象征色的【蓝色】，都是建立在以平民为中心的文化基础上。

4.【象征图形】使用了3种四边形，根据武藏美术大学教授分析，它是正12角形按规则排列，利用内角制作出的四边形。

5. 奥林匹克运动会和残奥会的标志，都使用了同样数量同样种类的四边形来配置正十二角形，设计时内圆的尺寸也是同样的大小。

6. 日本最古老的纹样是【东大寺正仓院的藏物】，因为当时有纹样的和服的布大多是中国产的，所以它们大多有中国氛围。

7. 公元800年，因停止引进中国文化，奉行培养日本文化的政策，日本纹样逐渐表现出日本风格。

8. 之后由于武士掌控政治，服饰的纹样变得相当简单，更注重衣服的实用性。

9. 1300年代末朝，日本再次进行对外贸易，人们的服装变得艳丽起来。

10. 在江户时代，因闭关锁国政策，日本几乎不与外国进行贸易和交流，和平时代持续了很长时间，庶民文化兴盛起来，日本传统纹样确定。

11. 明治时代，西洋文化进入日本，日本纹样自身没有受到太大影响，至今仍在延续。

12. 日本纹样大致分为两类：一类是从中国进口来的，至今还在延续，以植物和自然现象为题材，简略化、形式化；另一类被称为【割付纹样】，它把多种花纹进行有规律地排列。

13. 【割付纹样】造型简单，可以用一套颜色染印，还可以制作成图案。它的发展是因为作为平民和服务的花纹能够大量生产。

14. 以植物和自然现象为题材的纹样，无论怎样简略化和形式化，也很难制作成图案，而且使用这种花纹的和服大多是权力和有钱人，上面的刺绣也要画很多钱和时间。

15. 割付纹样具有容易复制的优点，而且与武士政治也有很大的关系，使用在军旗上的家纹，如果在战场上不能被瞬间判断的话，就会被夺命。

16. 武士喜欢实用、简单易懂的东西，但是并不是所有的和服或者纹样都能被简略化和形式化，而且贵族、女性和地位高的武士，还是喜欢华丽精致的和服。

17. 西方的纹章是为了识别个人而制作，日本的家纹是以家族为单位制作的，相对来说形式上可以简单些。

18.【家纹】是以基本对称为基础制作的，割付纹样是根据对称的形状进一步进行别的对称，且有一定的规则排列，形成一个完整的面。

19. 典型纹样：（1）【麻叶】纹样，将麻的叶子进行图案化的纹样，以正六边形为基础，用直线描画几何学纹样。

20.（2）【青海浪】纹样，用半圆重叠成像波浪似的纹样。

21. （3）【七宝联结】纹样，把圆的每四分之一重叠，连接起来的纹样。

22. （4）【龟甲】纹样，来源于乌龟的甲壳形状，被人认为是吉祥的标志。

23. （5）【箭羽】纹样，是将箭羽的造型图案化的纹样，穿箭羽服的衣服在女学生中很流行。

24.（6）【鱼鳞】花纹，是将鱼鳞抽象化，用不同颜色的三角形进行交替组合的纹样。

25.（7）【菱】纹样，是由菱形排列的纹样，具体如图所示。

26.（8）【子鹿扎染纹】，原本是用扎染的技法做出来的纹样，因为和小鹿背上的斑点相似，所以称为子鹿扎染纹。

27.（9）【纱绫形纹】，又称【卍（万）连接纹】，是将【卍】字打破规则，进行四方排列的纹样，通常用在喜庆时。

28.各种传统纹样分别独立进化，或者和其它纹样融合，同一种纹样也产生了各种变化。

29.【千代纸】的纹样有很多都非常华丽，但是应用在包装纸上设计之后就变得很简洁了；在平面设计中，它常作为背景应用在海报设计上，处理得十分朴素，不仅具有日本风格，也非常有时代感。

30. 使用【市松纹样】的手工制作的薄荷糖如图所示。

31. 传统纹样的品牌服装设计如图所示，无论是从形状、颜色，还是纹样在设计时都有意识地去强调日本的元素。

32. 服装上使用的纹样虽然只是圆形、圆弧和直线，但是由于构成的自由度高，表现力十分丰富，丝毫不感觉单调，感染力很强。

33. 室内装饰使用案例如图，纹样使用常被应用在照明灯具上，陶瓷器上的纹样种类也特别多。

34. 包装设计使用案例如图，使用传统纹样的包装设计的例子有很多，很多包装都不仅使用了传统纹样，还包括日本传统风格，色彩的使用和纹样形态种类丰富。

35. 平面设计使用案例如图，作为日本春节海报设计，传统纹样是必不可少的。